14/15/16 GIUGNO 2013
LISTEN.
Auditorium
Uno spazio dedicato agli interventi con tanti musicisti, produttori manager per raccontare tutte le fasi di un processo creativo affascinante, che inizia nella propria mente e arriva a i vertici delle classifiche.
BUY.
Novità
Gli strumenti, i produttori, i rivenditori, i tecnici, dalla discografia all’editoria, le scuole, le istituzioni.
MIS presenta il Programma degli incontri
Si inizia venerdì 14 giugno alle ore 10.00
L'auditorium del quadriportico di Mis si popola dei protagonisti della musica italiana.
Sui
3 palchi per i "Live" sono in programma oltre
140 esibizioni con più di
80 musicisti.
Consulta il programma degli incontri e scopri gli artisti, i musicisti, i cantanti,i produttori discografici, produttori live, impegnati a raccontare la propria esperienza per coinvolgere il pubblico e restituire la complessità di un mondo che come pochi altri costituisce un'esperienza umana senza confini.
Programma completo >>
Bruno Sconocchia
Musicista dilettante ed appassionato di musica, nel 1979 inizia la collaborazione con l’etichetta discografica bolognese «Italian Records», occupandosi del management e dell’attività “live” dei gruppi della nuova scena «new wave» italiana (Gaz Nevada, Luti Chroma, Confusional Quartet, Kaos Rock, Pale TV, ecc.).Dal 1980 al 1982 collabora come tour manager e ricopre vari ruoli (ufficio stampa, coordinamento generale, responsabile settore jazz ed estero) all’interno del Gruppo Ballandi.Nel 1984 crea la « Ph.D. s.r.l. », e nel 1986 la « Cose di Musica s.r.l. », società di management musicale che hanno gestito alcuni dei più importanti artisti italiani, curando e coordinando tutte le diverse attività della loro vita artistico-professionale: discografia, promozione, pubblicità, sponsorizzazioni, produzione degli spettacoli, organizzazione delle tournée nel territorio italiano ed estero.Tra questi: Fabrizio De André, Ornella Vanoni, Gino Paoli, Pooh, Raf, Mia Martini, Teresa De Sio, Luca Carboni, Zucchero “Sugar” Fornaciari, Biagio Antonacci, Cristiano De André .Dal 1996 ha gestito in esclusiva il management di Lucio Dalla e in questo periodo ne ha prodotto tutti i dischi, i tour e gli eventi vari.Numerosissimi gli spettacoli, le tournée, le produzioni discografiche, audiovisive e televisive, ideate ...
Charlie Rapino
Non è facile cercare di definire la figura di Charlie Rapino , l’eclettico di origine parmense diventato per tempo cittadino del mondo; valgono per lui le parole che la rivista Rolling Stone ha scritto nell’ Agosto del 2011 “ Un Destabilizzante Misto di Manager, Showman, Talent Scout, Filosofo e Produttore ”. Certamente la passione per la musica, per il rock in origine e poi per la house ha determinato le sue scelte di formazione e di lavoro: di formazione, quando alla metà degli anni ‘80 rinuncia alla laurea, e in nome del rock’n’roll vola a New York, per frequentare gli Shakedown Studios di Arthur Baker e i Record Plant, “ … facendo quello che bisogna fare: portare hamburger, rispondere al telefono, capire come cavolo funzionano le cose”; di lavoro, quando assieme a Marco Sabiu affrontano l’avventura di Londra e grazie alla loro collaborazione decolla il grande successo dei “Take That”. Siamo all’inizio degli anni 90, da Kylie Minogue ai Primal Scream, da Geri Halliwell a Cher, sempre più artisti di successo si mettono nelle loro mani; mentre qualche artista che non è ancora di successo, poi, con loro, lo diventa: Haddaway (“What is love”) o Corona (“The rhythm of the night”). Un decennio in cui Rapino, anzi i Rapino Brothers come si facevano chiamare, sono stati punto di riferimento fra i produttori ...
Dodi Battaglia
La storia musicale di Dodi Battaglia si lega indissolubilmente ai POOH che quest’anno celebrano i 40 anni di attività. Ha iniziato a suonare con la mitica formazione italiana all'’età di 17 anni nel 1968, quando era già un musicista provetto avendo iniziato all'età di 5 con la fisarmonica. Oltre che grande chitarrista per i Pooh è stato il secondo autore (per quantità) delle musiche del gruppo e la voce principale dei tanti successi come Tanta voglia di te (1971) Noi due nel mondo e nell’anima (1972) Tanta voglia di lei (1973). Negli anni ‘80 Dodi Battaglia è stato riconosciuto come uno dei migliori chitarristi in assoluto di quel periodo. Nel 1981 il prestigioso giornale tedesco Die Zeitung assegna a Dodi il premio come miglior chitarrista europeo. Nel 1986 la rivista tedesca Stern lo premia come miglior chitarrista europeo del mese; nello stesso anno anche la critica italiana gli conferisce il premio come miglior chitarrista Italiano, riconoscimenti che sanciscono le sue grandi doti artistiche e la capacità di evolversi verso stili moderni e diversi. Nella sua lunga esperienza ha suonato e collaborato con molti dei migliori artisti italiani e internazionali come: Zucchero, Vasco Rossi, Gino Paoli, Enrico Ruggeri, Raf, Gianluca Grignani, Mia Martini, Giorgio Faletti, Laura Pausini, Maurizio Vandelli, Umbi, Fio Zanotti, Eric Clapton, Al Di ...
Fabio Coppini
Arrangiatore, pianista e tastierista ha collaborato con i più importanti artisti del panorama musicale italiano, Lucio Dalla, Biagio Antonacci, Mina, Ron (con il quale, in qualità di direttore d’orchestra, partecipa al Sanremo del 1996 con la canzone vincitrice del Festival Vorrei incontrarti fra cent’anni), Mia Martini, Gianni Morandi, Umberto Tozzi, Paola Turci, Miguel Bosè, Michele Zarrillo, Mietta.Nell’ultimo anno, dopo essere stato responsabile musicale della band per Esselunga Starzone Tour (Giusy Ferreri, PierDavide Carone e Antonella Lo Coco) ha inoltre partecipato in qualità di arrangiatore e vocal coach a X-Factor 6 (con precedenti esperienze televisive tra le quali la storica trasmissione televisiva Mediaset ‘Passaparola’ come componente della Orioles Band e co-arrangiatore dei brani o “ La bella e la besthia” con Lucio Dalla e Sabrina Ferilli); in qualità di autore delle musiche, ha collaborato con Francesca Reggiani per lo spettacolo teatrale ‘Strati d’animo’ e con il Piccolo Coro ‘Mariele Ventre’ dell’Antoniano di Bologna nell’arrangiamento dei brani per dieci edizioni dello ‘Zecchino d’Oro’.Le sue esperienze professionali, iniziate con la Jazz Class Orchestra dei Pomeriggi Musicali di Milano, comprendono sia concerti e tournèe dal vivo che collaborazioni nell’ambito della musica leggera; ...
Federico Fiumani
Autore, cantante e chitarrista dei Diaframma , rappresenta nel panorama musicale italiano l’ esempio di un artista che ha saputo attraversare più di 30 anni di musica Indipendente (?) con una vastissima produzione, discografica e live, con la band ma anche come solista. Gli esordi a fine anni 70’ a Firenze, sotto l’influsso del punk d’oltremanica fra cover di gruppi punk e sporadiche produzioni proprie.Con diversi avvicendamenti la formazione imbocca gli anni 80’ affrancandosi dal punk, abbracciando tematiche più vicine a gruppi come Cure e Joy Division e allacciando uno stretto rapporto con l'arte audiovisiva e con una certa letteratura simbolista.Nel 1984 la svolta per la band fiorentina: Siberia , il disco caratterizzato da una profonda impronta post punk e da testi molto legati alle tematiche simboliste care alla new wave dell'epoca, verrà poi inserito al 7º posto tra i 100 dischi italiani più belli di tutti i tempi sulla rivista Rolling Stone.A parte una brevissima parentesi nel 1990 con la Ricordi, Fiumani e i Diaframma rappresentano anche la storia delle etichette indipendenti, al cui circuito sono sempre appartenuti, inclusa l’esperienza di totale auto produzione nel 1988. Tra le atmosfere Rock che caratterizzano la loro produzione alla metà degli anni 90 e il ritorno alle sonorità del periodo new wave di metà anni '80, il gruppo fiorentino dal 2005 ...
Fio Zanotti
Produttore, arrangiatore, compositore, direttore d'orchestra, di origine bolognese, ha accumulato un patrimonio di esperienza impressionante: leggere il suo curriculum è ripercorre i maggiori successi della storia musicale italiana degli ultimi 40 anni.Dai primi lavori in studio e le collaborazioni con Umberto Bindi, Sergio Endrigo, Ornella Vanoni, Loredana Bertè, Mia Martini, Gianni Togni, e poi ancora con i Pooh, Vasco Rossi, Zucchero, Anna Oxa, Adriano Celentano, Fiorella Mannoia, Francesco De Gregori, Renato Zero, Claudio Baglioni, Gianni Morandi e molti altri…Ha diretto la mitica 'London Sinphony Orchestra', alla 'Royal Albert Hall' di Londra accompagnando artisti internazionali per un grande concerto; innumerevoli volte ha partecipato al Festival di Sanremo come direttore d'orchestra, arrangiatore e compositore; ha collaborato con il M° Pavarotti all'evento del “Pavarotti International” accompagnando vari artisti(oltre al Maetro), Zucchero, Sting, Eric Clapton, Steve Gadd ed altri.'Canto del Sole inesauribile' , un brano da lui composto su liriche di Papa Wojtyla è interpretato e registrato da Placido Domingo nell'album 'Amore Infinito' , in un eccezionale duet con Andrea Bocelli. L'album, pubblicato in tutto il mondo dalla Deutsche Grammophon, entra al primo posto nelle charts (classic) americane di Billboard.
Gile Bae
Gile Bae (05.10.1994) è nata a Capelle aan de Yssel in Olanda e ha iniziato a suonare all'età di cinque anni. A sei anni Gile venne accettata al Conservatorio Reale a L'Aia e ha continuato i suoi studi con Marlies van Gent.Gile ha debuttato come solista con l orchestra in Corea del Sud a cinque anni. Da quel momento ha suonato con numerose orchestre e in diversi paesi come Inghilterra, Austria, Germania, Olanda, Svizzera, Spagna, Portogallo, Belgio e Italia. Compare regolarmente alla televisione e alla radio olandesi.Ha visto il primo premio a sei anni, con l'International Steinway&Sons piano competition, in Olanda, nel 2000; l'EPTA International pianocompetition in Belgio, e il Maria Campina international pianocompetition in Portogallo. In Olanda vinto i primi premi al Prinsess Christina Competition, Stichting Jong Muziektalent Competition, e nel 2010 a quindici anni ha vinto il primo premio dello international Steinway&Sons pianocompetition nella categoria più alta ed è stata scelta per rappresentare l'Olanda all'International Steinway&Sons Festival ad Amburgo.In Olanda si esibisce regolarmente per la Famiglia Reale dalla più giovane età. Gile ha tenuto masterclass con Naum Grubert, Elza Kolodin, Ruth Nye, Tatiana Zelikman, Boris Petrushansky e Jean Ives Thibaudet. Attualmente Gile studia all'Accademia Pianistica Internazionale "Incontri col maestro" di Imola, dove studia con il Maestro ...
Luca Beatrice
Luca Beatrice è un critico d’arte contemporanea. A Music Italy Show interviene per un aspetto particolare della sua attività: lo studio e la riflessione che ha dedicato negli anni al rapporto fra la musica e l’arte contemporanea.Proprio sul rapporto tra arti visive e musica ha curato la prima grande rassegna in Italia dedicata all'argomento: Sound&Vision, a Perugia nel 2006, e nel 2010 ha pubblicato Visione di suoni. Le arti visive incontrano il Pop (Arcana 2010). Visioni di Suoni racconta dell’irresistibile e reciproca attrazione tra musicisti e artisti, partendo dalla collaborazione di questi ultimi sulle copertine dei dischi, vero e proprio museo portatile, un concerto da ascoltare con gli occhi.Negli ultimi venticinque anni ha curato numerose rassegne e mostre collettive, curatore della Biennale di Praga (2003-2005), del Padiglione Italia alla Biennale di Venezia 2009, ha realizzato monografie e cataloghi di mostre personali di importanti artisti italiani e internazionali; ha collaborato con numerose istituzioni pubbliche e fondazioni private, tra cui Regione Piemonte, MACI – Provincia di Isernia, GAM Bologna, Museion – Bolzano, Galleria Civica -Trento, MART – Rovereto, Comune di Vigevano, Triennale di Milano, Fondazione Palazzo Bricherasio – Torino.Ha pubblicato diversi testi e ha insegnato per 10 anni storia dell’arte contemporanea all’Accademia di Brera, a Milano e dall’autunno ...
Luciano Tallarini
Asolano, nato a Sorbara, naturalizzato milanese, mantiene della città che gli ha dato i natali un certo antico stile, che si manifesta nel rigore e nella genialità del suo lavoro. Dalla città che lo ha adottato assume un piglio manageriale che si esprime nella sua vitalità produttiva.Si è sempre dedicato al mondo dello spettacolo, con passione ed interesse, particolare per il settore musicale occupandosi dell'immagine, ai suoi massimi livelli. Nel 1964, ancora giovanissimo è nella redazione di MUSICA E DISCHI, dove rimane fino al 1974; ha curato le pubbliche relazioni per TV SORRISI E CANZONI nel 25° Anniversario della testata, RUSCONI EDITORE, ONDA TV ed il FESTIVAL DI SANREMO, CBS e RICORDI in varie edizioni sempre del FESTIVAL DI SANREMO, GONDOLA D'ARGENTO a Venezia, CIRCUITO RADIOFONICO SPER e FESTIVALBAR 1988.Suoi principali clienti sono stati: ARNOLDO MONDADORI, la BUSSOLA di Bernardini, CANALE 5, SONY MUSIC, MEDIASET, CGD MESSAGGERIE MUSICALI, MINA MAZZINI PDU, POLYGRAM, RICORDI, RUSCONI, SORRISI & CANZONI e RAI; ha curato l'immagine di celebri cantanti: Ornella Vanoni, Patty Pravo, Loredana Bertè, Raffaella Carrà, Adriano Celentano, Anna Oxa, Zucchero, Mia Martini, Eros Ramazzotti, Miguel Bosè, Vasco Rossi e tanti altri.Personal PRESS-AGENT di MINA dal 1968 al 1983. Ha curato l'ufficio stampa di PIPPO BAUDO per il ciclo di trasmissioni televisive "UN MILIONE AL ...
Platinette
Maurizio “Mauro” Coruzzi, in arte Platinette, vanta una carriera artistica di successi distribuiti fra Radio, televisione e teatro e cinema. Gli esordi sono stati negli anni ‘70 col collettivo canoro Le Pumitrozzole che si esibiva per eventi, discoteche e feste; a metà anni ‘80 è presente nei cori dell'album della cantautrice italiana ed amica Giuni Russo , “Giuni" con le Pumitrozzole, il primo gruppo italiano di teatro omosessuale militante.Dopo diverse collaborazioni con radio regionali, arriva a Radio DeeJey con Casa Platinette e Platinissima, il successo televisivo arriva con le partecipazioni al Maurizio Costanzo Show alla trasmissione di Canale 5 Buona Domenica, poi con La7 e il programma di satira sulla tv FASCIA PROTETTA in coppia con Roberta Lanfranchi.Nel 2004 conduce con Irene Pivetti BISTURI, NESSUNO E’ PERFETTO su Italia Uno. La vita professionale di Mauro si snoda fino ad oggi tra pubblicazione di libri (Le finocchie, Tutto di me), esperienze in teatro(Bigodini) e attività di cantante, come interprete, Platinette da viva - vol.1, (1999 album composto da diciotto cover), passando per la partecipazione al festival di Sanremo nel 2012, fino alla pubblicazione di Perle coltivate, con dodici cover di brani, che omaggia alcune grandi artiste italiane, e partecipazioni alle trasmissione tv di Maria de Filippi “Amici”il reality e La pupa e il secchione.
Red Ronnie
Giornalista e presentatore, comincia la sua carriera all’inizio del anni ‘80. Tra i programmi da lui realizzati di maggior successo ricordiamo Be Bop A Lula, Mi Ritorni in Mente, Help e Roxy Bar con cui vinse 3 Telegatti come miglior programma musicale. Durante la sua assenza dalle scene televisive ha avuto la possibilità di incontrare ed intervistare importanti personalità, da Paul McCartney a Fidel Castro.Oggi Roxy Bar Tv è una Web Tv, canale 8 della piattaforma Twww, che rivoluziona il concetto di televisione nei ritmi, tempi, interazioni con gli utenti e fruibilità del palinsesto. A soli quattordici mesi dalla nascita, Roxy Bar TV ha stabilito il nuovo record di audience su internet: 2 milioni di spettatori che Il 7 febbraio 2012 si sono collegati da ogni parte del mondo per festeggiare il 60° compleanno di Vasco Rossi. Red Ronnie parteciperà al Music Italy Show in qualità di intervistatore, inoltre accoglierà e darà voce nel proprio spazio Roxy Bar ai giovani talenti che parteciperanno a MIS.
Swan
Swan è un regista e produttore bolognese. Ha maturato una considerevole esperienza nella produzione nazionale ed internazionale nel settore musicale, pubblicitario, televisivo e cinematografico. In particolare, in ambito musicale, dal 1999 ad oggi ha curato la regia dei Tour di Vasco Rossi e di eventi live come Red Bull flutag 05, Hip Hop motel.Da sempre attento ai nuovi media, ha prodotto e realizzato diversi viral spot, format e contenuti per la telefonia mobile. Ha insegnato regia al Centro Sperimentale di Cinematografia a Bologna e produzioni di Videoclips e regia per Sibelius Academy – Helsinki ( Finland ).Ha tenuto due corsi nel progetto “MONSTER IN ADVERTAINMENT 2.0“ Akkalab – Z&lig Adv. Ha appena ultimato la realizzazione di un docufilm “ Il vibrar dell'Aria” sulla Collezione Tagliavini avente come soggetto strumenti musicali antichi.
Arthemis
La band si contraddistingue ben presto per l'impatto live in varie esibizioni, proponendo cover metal e pezzi propri. Dopo numerosi cambi di formazione e di denominazione (Laguna, Anarchy Project, Nemhesis), nel giugno del 1996 la band registra un demo di cinque brani (mai pubblicato) ed inizia un'intensa attività dal vivo. Dopo altri cambiamenti di formazione, nel 1998 il gruppo trova un po' di stabilità in una formazione composta da Andrea Martongelli (chitarra), Matteo Galbier (basso), Alessio Turrini (batteria) e Matteo Ballottari (chitarra solista). Alla voce si alternano Andrea Martongelli e Alberto Caria. Nel 1999 viene pubblicato il loro primo album autoprodotto, Church of the HolyGhost con Alberto Caria alla voce. L'album (pubblicato dalla Underground Symphony) riscuote interesse anche in Germania, Giappone e Norvegia. Nel frattempo entra a far parte della band il cantante Alessio Garavello. Nel 2001 gli Arthemis pubblicano il loro secondo album The DamnedShip, che ottiene un ottimo riscontro tra i fan giapponesi. In questo periodo Alessio Turrini lascia il ruolo di batterista a Paolo Perazzani, drummer originario della band. Nel 2003 viene pubblicato il loro terzo album Golden Dawn e nel 2005 è la volta di Back from the Heat. Gli Arthemis intraprendono un'intensa attività dal vivo, che li porta a suonare in tutta Europa, dividendo i palchi con artisti quali Slayer, Hammerfall, YngwieMalmsteen, IanPaice, WithinTemptation, ...
Blastema
I BLASTEMA nascono nel 1997 tra i banchi di scuola. Oggi della formazione iniziale restano Matteo Casadei alla voce e Alberto Nanni alla chitarra, mentre dietro i tamburi siede Daniele Gambi dal 2002, alle tastiere Michele Gavelli dal 2004 e nell'estate 2012 arriva Luca Marchi a sostituire Luca Agostini, fondatore e componente storico dei Blastema.I brani prodotti nei primi anni danno vita ad un EP autoprodotto nel 2003 ed a seguire arrivano i primi riconoscimenti, la partecipazione al Tim Tour nel 2004, la vincita di SanRemo Rock con il pezzo OPPIO TV e la partecipazione come band rivelazione al MEI di Faenza col singolo THC nel 2005.Dopo una breve pausa i Blastema tornano in attività nel 2007 autoproducendo un disco (mai edito) col quale riescono a catturare l'attenzione di nuovi circuiti musicali tra cui quello della ormai storica Casa 139 di Milano, che negli anni e fino alla chiusura del 2011 diventa un ritrovo importante per i fan del gruppo. Nel 2008 vincono il Rock4Peace SummerEnd Festival in Veneto e si affermano anche in altre zone del centro-nord. Nel 2009 si esibiscono all'Italia Wave Love Festival di Livorno come portabandiera ufficiale del network di Radio Popolare.Alla fine dello stesso anno inizia la produzione di “Pensieri Illuminati” che esce nell'aprile 2010 grazie anche alle mani di Alberto Nanni, per la prima volta dietro al mixer come produttore.Il singolo omonimo riscuote notevole successo su internet. Nello ...
Daniele Gregolin
Daniele Gregolin nasce a Milano l'11/6/1978 studia privatamente chitarra classica dai 7 anni sino all' adolescenza, per poi indirizzarsi agli studi moderni studiando Jazz con Franco Cerri presso i Civici Corsi di Jazz di Milano.Perfeziona i suoi studi in seguito con JoeDiorio, Jerry Bergonzi Guido Manusardi e VicJuris, partecipando a seminari della Manhattan School Of Music di New York negli anni 1994-95-96. Suona in festivals Jazz e nei maggiori locali di musica dal vivo di tutta Italia sin da giovanissimo. Come Turnista suona e collabora in studio per oltre 2 anni con gli 883 di Max Pezzali nell' "1 in + Tour" (2001/2002) successivamente con Iva Zanicchi nel "Fra Noi Tour" (2005). Numerose le trasmissioni televisive che lo hanno visto ospite accompagnando cantautori del panorama pop Italiano. La sua versatilità lo ha portato ad affrontare molteplici stili e generi tenendo sempre come comune denominatore la passione per la musica in ogni sua forma. Alterna, infatti, la sua attività concertistica con quella di insegnante in scuole statali e private, in studio per turni e produzioni, oltre che come autore di jingle pubblicitari. Ha collaborato e suonato con Franco Cerri e Stefano Cerri, Giovanni Giorgi, Tonino de Sensi, Pepe e Pancho Ragonese, Kelly Joice, Joy Malcom, Michael Manring, Emanuele Cisi, Eugenio Mori, Matteo ed Emiliano Bassi, Gabriele Fersini, William Stravato, Roberto Pascucci, Luca Scansani e numerosi ...
Gianni Morandi
"Sarò a Music italy Show per prendere per mano i ragazzi che coltivano questa aspirazione, per spiegare come si costruisce la ‘canzone’ perfetta..." dall' intervista pubblicata su Il Resto del Carlino il 17 maggio 2013Gianni Morandi, Gianluigi all’anagrafe, nasce l'11 dicembre 1944 a Monghidoro.Tutta la sua carriera professionale muove dalla musica, nel 57 Gianni entra a far parte dell’Orchestra Scaglioni con cui debutta in una casa del Popolo di Alfonsine. Nel 1961 fonda un gruppo musicale, “Gianni Morandi e il suo complesso” e vince la Caveja d’oro. Nel 1962 vince il Festival di Bellaria.Dopo un provino alla RCA procuratogli da Paolo Lionetti, arrivano, nel 62, la prima trasmissione TV “Alta pressione” ed i primi storici 45 giri, ancora oggi suoi immancabili cavalli di battaglia. Melodie così popolari da essere entrate nella storia del costume: "Andavo a cento all'ora" e "Fatti mandare dalla mamma a prendere il latte", veri e propri specchi di un epoca.La vera consacrazione di Gianni arriva nel 1964 con la vittoria al Cantagiro con: "In ginocchio da te" che, non solo resterà al primo posto in classifica per 17 settimane ma ispirerà il primo dei film girato da Morandi, campione d’incassi, primo dei "musicarelli", seguito da “Non son degno di te” e “Se non avessi più te” canzoni ...
Massimo Braconi
Lo sport irrompe anche a Mis. Fra i protagonisti dell’Auditorium, sabato 15 giugno alle ore 12 , arriva la squadra dei numeri 1 : i giovani sportivi campioni del mondo Massimo Braconi (freerider, alpinista), Susanna Cicali (canottaggio), Thomas Degasperi (sci nautico), Simone Origone (sci velocità), Alberto Schiavon (snowboard) parleranno ai visitatori di MIS del rapporto tra sport e musica, vissuto nelle loro personali esperienze di atleti ai vertici nelle rispettive discipline.Gli stessi campioni faranno anche gli “inviati speciali”, raccogliendo impressioni ed interviste tra i grandi protagonisti della musica italiana presenti alla grande manifestazione di BolognaFiere: ne uscirà un imperdibile racconto che, arricchito dall’intreccio dei punti di vista, illustrerà l’unicità della dimensione creativa ed emozionale di musica e sport. L’iniziativa nasce dalla collaborazione con MountainBlog, web journal media partner di Mis.
Simone Origone
Lo sport irrompe anche a Mis. Fra i protagonisti dell’Auditorium, sabato 15 giugno alle ore 12 , arriva la squadra dei numeri 1 : i giovani sportivi campioni del mondo Massimo Braconi (freerider, alpinista), Susanna Cicali (canottaggio), Thomas Degasperi (sci nautico), Simone Origone (sci velocità), Alberto Schiavon (snowboard) parleranno ai visitatori di MIS del rapporto tra sport e musica, vissuto nelle loro personali esperienze di atleti ai vertici nelle rispettive discipline.Gli stessi campioni faranno anche gli “inviati speciali”, raccogliendo impressioni ed interviste tra i grandi protagonisti della musica italiana presenti alla grande manifestazione di BolognaFiere: ne uscirà un imperdibile racconto che, arricchito dall’intreccio dei punti di vista, illustrerà l’unicità della dimensione creativa ed emozionale di musica e sport. L’iniziativa nasce dalla collaborazione con MountainBlog, web journal media partner di Mis.
Susanna Cicali
Lo sport irrompe anche a Mis. Fra i protagonisti dell’Auditorium, sabato 15 giugno alle ore 12 , arriva la squadra dei numeri 1 : i giovani sportivi campioni del mondo Massimo Braconi (freerider, alpinista), Susanna Cicali (canottaggio), Thomas Degasperi (sci nautico), Simone Origone (sci velocità), Alberto Schiavon (snowboard) parleranno ai visitatori di MIS del rapporto tra sport e musica, vissuto nelle loro personali esperienze di atleti ai vertici nelle rispettive discipline.Gli stessi campioni faranno anche gli “inviati speciali”, raccogliendo impressioni ed interviste tra i grandi protagonisti della musica italiana presenti alla grande manifestazione di BolognaFiere: ne uscirà un imperdibile racconto che, arricchito dall’intreccio dei punti di vista, illustrerà l’unicità della dimensione creativa ed emozionale di musica e sport. L’iniziativa nasce dalla collaborazione con MountainBlog, web journal media partner di Mis.
Thomas Degasperi
Lo sport irrompe anche a Mis. Fra i protagonisti dell’Auditorium, sabato 15 giugno alle ore 12 , arriva la squadra dei numeri 1 : i giovani sportivi campioni del mondo Massimo Braconi (freerider, alpinista), Susanna Cicali (canottaggio), Thomas Degasperi (sci nautico), Simone Origone (sci velocità), Alberto Schiavon (snowboard) parleranno ai visitatori di MIS del rapporto tra sport e musica, vissuto nelle loro personali esperienze di atleti ai vertici nelle rispettive discipline.Gli stessi campioni faranno anche gli “inviati speciali”, raccogliendo impressioni ed interviste tra i grandi protagonisti della musica italiana presenti alla grande manifestazione di BolognaFiere: ne uscirà un imperdibile racconto che, arricchito dall’intreccio dei punti di vista, illustrerà l’unicità della dimensione creativa ed emozionale di musica e sport. L’iniziativa nasce dalla collaborazione con MountainBlog, web journal media partner di Mis.
Alberto Schiavon
Alberto Schiavon è l’incarnazione vera dei valori migliori che la pratica sportiva richiede ed esprime: tenace, determinato, motivato dalle grandi emozioni che la sfida suscita in lui , coerente e coretto, capace di trasmettere passione. E’ un’icona dello snowboard italiano oltre che per i successi ottenuti, per essere stato uno dei padri della disciplina nel nostro paese.Oggi è impegnato anche nel trasmettere la sua esperienza ai futuri campioni italiani. La passione per lo snowboard lo ha portato a diventare rapidamente un Pro della Squadra Nazionale Italiana di SnowBoardCross.Ha partecipato alla Coppa del Mondo dal 2004 ad oggi e ha gareggiato alle Olimpiadi di Torino 2006 e Vancouver 2010.Nell’ultima stagione è più volte salito sul podio: 1°WORLD CUP TELLURIDE USA DECEMBER 2010 1°WORLD CUP VALMALENCO ITALIA MARZO 2011 6°WORLD CHAMPIONSHIP LAMOLINA SPAGNA 2011 Il solo atleta italiano ad essere stato invitato dal 2004 ad oggi agli X-Games, la competizione internazionale dedicata agli sport estremi dove vengono invitati i 25 migliori atleti al mondo per ogni disciplina invernale, nell'ultima edizione, svoltasi a Gennaio 2010, ha ottenuto uno strepitoso 3°posto. L’unico italiano ad aver realizzato questa opera. Alberto è un atleta eccezionale, lo snowboard lo vede protagonista anche di imprese di freerideestreme e incredibili. Ha studiatoEconomiaa Milano all’Università“LUIGI ...
MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
Alcune delle band finaliste del contest “ Arezzo Wave Band ”, il concorso per formazioni emergenti, si esibiranno al Music Italy Show .La 27esima edizione di Arezzo Wave ha visto iscriversi quest’anno più di 2.000 band da tutta Italia… Arezzo Wave Love Festival 2013 ha stretto amicizia con Music Italy Show così i palchi della manifestazionedi BolognaFiereospiteranno l’esibizione di alcune ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
8 biglietti di ingresso a Music Italy Show con Corriereinformazione.it , il giornale on line degli imprenditori intraprendenti. Una voce libera con notizie aggiornate 24 ore su 24 su economia, lavoro, formazione, innovazione e ricerca ma anche politica e attualità.Segui l’iniziativa su www.corriereinformazione.it Corriereinformazione.it, media partner di Music Italy Show, attiverà un concorso nella seconda metà ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
50% di sconto sul biglietto d’ingresso a Music Italy Show con fidelityJazzit cardfirmata Jazzit . Jazzit è una pubblicazione bimestrale che da più di dieci anni è impegnata nella divulgazione della musica jazz in Italia. La rigorosità dei contenuti, la cura posta nella ricerca fotograficae la preziosa fattura tipografica rendono ciascun numero della rivista un vero e proprio volume da collezionare...Jazzit ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
50% di sconto sul biglietto d’ingresso a Music Italy Show conQuiSalento , presentando il coupon che si troverà nel numero della rivista in uscita il 29 maggio. QuiSalento è il portale di news, eventi, turismo, tradizioni, cultura e attualità, il periodico di riferimento per gli eventi di una delle più belle e sviluppate aree turistiche d’Italia, il Salento… QuiSalento è media partner ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
50% di sconto sul biglietto d’ingresso a Music Italy Show con Rolling Stone portando con te il numero di Rolling Stone pubblicato nel mese di giugno. Rolling Stone e rollingstonemagazine.it sono media partner di MIS con diverse azioni di visibilità tra cui l’operazione “Presenta la copertina ed entri a MIS con lo sconto”…Rolling Stone è come un paio di Levi’s 501. Un prodotto classico, ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
Vinci una chitarra Yamaha Pacifica 611HFM Light Amber Burste uno sconto del 50%sul biglietto d’ingresso a Music Italy Show con Sorrisi e Canzoni Tv . Vota il tuo chitarrista preferito e vinci. Per parteciparedevi collegarti al sito www.sorrisi.com , dalle 10 del 22 maggio alle 23.59 del 3 giugno e, dopo aver effettuato la registrazione, indicare il chitarrista preferito e se ti va dedicargli un messaggio…Sorrisi canzoni Tv ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
8 biglietti di ingresso a Music Italy Show con Sound36.com : spedisci un’email a live@sound36.com con oggetto MIS, con il tuo nome e una tua foto zippata (magari con uno strumento musicale) e l’autorizzazione a pubblicarla sulle pagine ufficiali Facebookdi MIS come vincitori.I vincitori ritireranno il loro biglietto direttamente alle casse di BolognaFiere…Media partner di Music Italy Show, Sound36.com è un magazine ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
Red Ronnie sarà presente alMusic Italy Show , tra l’altro, per raccogliere i videoclip degli artisti emergenti dei quali una selezione verrà inserita nel palinsesto di Roxy Bar Tv , nata il 12 dicembre 2011 sotto l'attenta direzione artistica del giornalista e presentatore e con un record già all’attivo: l’audience su Internet di 2 milioni di spettatori in occasione del 60° compleanno di Vasco ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
Le 4 band finaliste di CapiTalent, con la diretta su Radio Capital,si esibiranno sul palco di Music Italy Show . Fino al 31 maggio le finaliste saranno votabili sul sito capital.it in una apposita pagina dedicata dove si potranno riascoltare anche le loro esibizioni.In questa fase, nel programma Capital Records – in onda dal lunedì al giovedì - si ascoltano 2 canzoni al giorno, poitutte riproposte nella puntata ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
Bologna Città della Musica ti porta al Music Italy Show a metà prezzo con i biglietti di Jovanotti e di Eros Ramazzotti . Ti basta presentare il titolo di acquisto o il biglietto del “ Backup Tour Lorenzo negli stadi 2013 ” del 15 giugno allo Stadio Dall'Ara di Bologna oppure di “ Noi World Tour 2013 ” del 21 giugno allo Stadio Olimpico di Roma e dell’11, 13 e 14 settembre all’Arena ...
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MIS E'... CONCORSI, PROMOZIONI e INIZIATIVE
Due pass per The Jambo con Soundwall ! Per vincerli e accedere alla tre giorni di full immersion a BolognaFiere – dal 14 al 16 giugno - tra musica elettronica, street art e evoluzioni freestyle multidisciplina, dovrete rispondere in modo corretto alla domanda “Con quale altro nome produce uno degli artisti dietro il progetto Major Lazer?” I vincitori verranno selezionati direttamente dalla redazione di Soundwall.Per ...
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Dallabanda
Se io fossi un angelo Una storia, un viaggio, un concerto NOVITA’ ASSOLUTA LA BAND DI LUCIO RITORNA SUI PALCHI SHOWCASE IN ANTEPRIMA NAZIONALE 14 GIUGNO ORE 17.00 – FIERA DI BOLOGNA – Palco 3A più di un un anno dalla scomparsa di Lucio Dalla, la sua Band originale, quella storica, quella autentica, si ricompone per riportare in vita l’indimenticabile eredità musicale del grande cantautore bolognese.Ad accoglierli in anteprima assoluta , l’evento Internazionale MUSIC ITALY SHOW, per la prima volta a Bologna, nel quale il 14 giugno alle ore 17.00 i Dallabanda daranno il via alla loro tournée con un suggestivo showcase. In concerto, le principali tappe di 40 anni di musica a fianco di Lucio Dalla dove ogni pausa, ogni accordo, ogni nota parlano di lui: da Anna e Marco a Futura , da L'anno che verrà a Balla balla ballerino , da 4/03/1943 a Piazza Grande , da Tu non mi basti mai a Se io fossi un Angelo e a Caruso , tutte colonne sonore di una vita. Sul palco, dai nomi storici dell’entourage di Lucio Dalla, Bruno Mariani , Roberto Costa e Iskra Menarini , sua nota vocalist, presenza fissa accanto all’artista e Special Guest di Dallabanda, ai musicisti aggiunti alla Band negli anni 90, Gionata Colaprisca , Emanuela Cortesi , insieme al rinomato pianista jazz Teo Ciavarella , presente con Lucio in Italia e all'estero nei tour " Dalla Classico" e "Cambio" ...
L'Orage
L’ORAGE nasce nel 2009 come compimento di un progetto iniziato nel 2006 dal cantautore Alberto Visconti e dal polistrumentista Remy Boniface, ai quali si uniscono l'altro polistrumentista Vincent Boniface, il percussionista Ricky Murray, il chitarrista Memo Crestani, il bassista Stefano Trieste e il batterista Florian Bua.L'Orage si è esibito su palcoscenici importanti come quello dell'Auditorium Parco della Musica di Roma e della Maison Musique a Torino, è stato il vincitore assoluto dell’edizione ’12 del prestigioso premio Musicultura e ha firmato parte della colonna sonora del film di Marco Ponti “Ti amo troppo per dirtelo”. L’Età dell’Oro” è l’album che meglio rappresenta l’originale mescolanza di rock, antichi strumenti acustici, vocazione di finissimo cantautorato, tradizioni popolari e travolgenti ritmi ballabili de L’Orage, gruppo valdostano pluripremiato da critica e pubblico, ma anche dalla stima di artisti del calibro di Francesco De Gregori, ospite straordinario di questo album, che verrà presentato in anteprima a Music Italy Show.
Gianni Cicogna e Sergio Pescara
Marco Ligabue
Dopo oltre dieci anni di storia con i Rio, Marco Ligabue inizia l’avventura solista. Un album in uscita a fine maggio, anticipato da un singolo in radio a partire dal 15 marzo, ufficializzano l’avvio del nuovo progetto del fratello di Luciano, già chitarrista della pop-rock band formata nel 2001, per la quale ha firmato come autore di testi e musiche quattro album in studio dal 2004 al 2011. Dopo l’addio, nel giugno scorso, al suo gruppo storico, l’artista di Correggio si racconta con un disco intimista ed evocativo, ispirato ad uno dei suo amori più grandi: il mare. Che risuona nelle note e nelle immagini del primo singolo, Ogni Piccola Pazzia, ascoltabile in radio a partire dal 15 marzo e disponibile in tutti i principali digital store dal 19 e su Youtube dal 22 marzo. L’energia del sole e i colori di un tramonto, che sia della Sardegna, dove Marco vive con la sua famiglia, o della Versilia, meta del suo amico-manager Alessio Lini, con il quale ha dato vita al suo lavoro attraverso la loro etichetta, la M.O.M. MUSIC OVERDRIVE MANAGEMENT. Oppure quello della California, dove il disco ha avuto la produzione internazionale d’autore di Corrado Rustici. “Lo capisci da te quando è l’ora buona per un nuovo viaggio che senti terribilmente tuo. Dopo aver fatto un pezzo di strada, vissuto momenti esaltanti, conosciuto e abbracciato tanti amici, ho capito che nello zaino potevo infilare ...
Fly Zone
I FLYZONE festeggiano il primo anniversario della nascita del loro album d’esordio con tantissimi cambiamenti, a segnare una maturità stilistica non indifferente.Era l’estate del 2011 quando registravano nel JGR studio quell’album che avrebbe visto la luce il 12 febbraio 2012 col titolo di HARD DAY’S MORNING. Il mattino di un giorno difficile, è questo il filo conduttore delle 8 tracce che viaggiano tra storie “urbane” e quotidiane.La città è come l’ambientazione di un videogame anni 90, al suo interno si districano diversi quadri sempre piu’ difficili: Amore, Ambizione, Rivoluzione, Illusione, Disillusione, Delusione, Riscatto, Violenza. E noi siamo i protagonisti che si imbattono di volta in volta nelle sorprese e nei “mostri” che una volta abbattuti ci permetteranno di passare al livello successivo.Con un disco – distribuito gratuitamente online - che divide esattamente in due la critica, ricevono la curiosa etichettatura di “deep crossover: un rock che scava nel baule dei ricordi e li proietta su uno schermo LCD di ultima generazione” e si presentano con una formazione rinnovata dal massiccio dosaggio di potenza.Dopo un anno di presentazioni live e appuntamenti in radio (tutto lo storico sul sito internet riportato in calce), ai due “leader armonici” Giovanni Iurisci (voce e chitarra) e Danilo Garcia Di Meo (chitarra, fondatore ...
Andrea Nardirocchi
Andrea Nardinocchi nasce il 6 Aprile del 1986 a Bologna, dove tuttora vive. Andrea ha un talento innato e una predisposizione congenita a portare al massimo livello tutto ciò che inizia a praticare e da cui trae piacere: la musica è al momento il modo attraverso cui ama esprimersi . La sua passione per la musica nasce nell’adolescenza e cresce di pari passo con l’amore per il basket, in particolare per il “ freestyle basket ” di cui diventa uno dei protagonisti italiani all’età di 18 anni. Dopo aver inizialmente intrapreso la strada della formazione musicale accademica, frequentando la Music Academy di Bologna e i corsi del primo anno di conservatorio Jazz, Andrea si accorge quasi immediatamente che la sua attitudine alla composizione si allontana dalla formazione classica spingendosi invece verso tutti i nuovi strumenti che la tecnologia digitale mette a disposizione . Non suonando nessuno strumento in particolare, Andrea, ai suoi inizi, impara a sopperire alla mancanza di strumenti tradizionali utilizzando la tecnica del beatbox (ovvero la produzione di suoni ritmici con la bocca), la loopstation (strumento elettronico che permette di registrare, mettere in loop e riprodurre vari tipi di suoni), il launchpad e l’auto campionamento vocale , che diventano in breve tempo i mezzi più congeniali ...
Spaccasilenzio!
Trio campano ma bolognesi di adozione, composto dai due fratelli Luigi e Feliciano Grella e dal batterista Cristiano Delfino.La peculiarità del gruppo sta nel sound marcatamente acustico ma non per questo necessariamente soffice e delicato. Anzi, la sua scommessa sta proprio nella capacità di esprimere forza ed energia senza abusare dell'elettrificazione e dell'amplificazione.La band punta su un pop rock mediterraneo mai ruffiano, con qualche tocco jazz e una forte impostazione cantautorale dal respiro new acustic, dove la parte ritmica e il basso poggiano su una base chitarristica classica, rivelando potenza evocativa ed emotiva.Musica anche di forte impatto live, come hanno avuto modo di constatare gli spettatori degli innumerevoli concerti del trio.Luigi, autore dei testi e della musica (nel 2012 vincitore del Primo Premio InediTO XI edizione, Sezione Testo Canzone “Leo Chiosso” premiato al Salone del Libro di Torino), è scrittore e poeta prima ancora che musicista; per questo le parole delle sue canzoni hanno uno spessore letterario indipendente dalla musica che le accompagna.Spaccailsilenzio! firma il primo contratto discografico con la "NOPOP music developmentdevices" di Guido Elmi, entrando così a far parte dell’antologia " BANDS a new adventure in Rock ", distribuita da EMI Italia.Nel 2009 coprode, sempre affiancato da Guido Elmi e promosso da Mei Audiocoop,> " Extended ...
Legality Band Project
8 anime, un solo cuore. Sono le parole che meglio esprimono la Legality Band Project e lo spirito che si porta dentro ognuno dei suoi membri. Anime fatte di musica vera, vissuta; anime ognuna con esperienze totalmente diverse, con i propri percorsi di studio e professionali: percorsi che tutti i componenti della band hanno deciso di mettere in gioco, di condividere, in nome di un’idea, di una battaglia. Esperienze e formazioni professionali diverse che si ritrovano sul palco, sia umanamente che artisticamente.La Band è infatti formata da un organico assolutamente e volutamente eclettico: avere la LBP sul proprio palco vuol dire veder convivere gli amplificatori di chitarre e bassi con la voce di un soprano, sentire la batteria duettare con un violoncello, o il sax e il piano dare vita a squarci improvvisi di jazz. Ne nasce un mix che dà forma ad un suono originale, ad un impasto timbrico sempre ricercato. Dalle canzoni in cui il metallo delle chitarre si fa voce potente, alle melodie che prendono vita attraverso le arcate suadenti del violoncello: nelle esibizioni della Band trovano spazio momenti di rock allo stato puro e istanti in cui la musica diventa intimità, si fa meditazione. Musicalmente la Band si muove dunque sui sentieri della contaminazione, con l’obiettivo di unire in maniera sempre più decisa e creativa gli ambiti artistici così diversi da cui provengono i suoi musicisti. Abbiamo voluto ...
Marco Cardona
Chitarrista rock, ho studiato e frequentato seminari con Frank Gambale, Stef Burns, Vinnie Moore, Paul Gilbert, Greg Howe, Jennifer Batten, Marty Friedman; sono dimostratore per i marchi Jackson, Digitech, Crate, Samson, Elixir; ho all'attivo, con l'amico Jana Rojatti, il disco strumentale intitolato DeepForest (diponibile su www.guitarnine.com ), con le preziose collaborazioni di Gregg e Matt Bissonette. Con l'amico Max Magagni divido i palchi italiani nella MCB band, una gabbia di matti con cui, nel 2005, ci siamo esibiti all'Heineken Jammin' Festival. Ha suonato e collaborato con Gregg e Matt Bissonette, Stu Hamm, Stef Burns, Nick D'Virgilio, Billy Sheehan, Marty Friedman. Sono laureato in archeologia, passione che è sempre venuta appena poco dopo la musica nella mia vita, e appassionato di storia antica, romana e greca. Sono specializzato in storia della musica e teoria musicale antica.
Bononia Sound Machine
Nata a Bologna nel 1992, la Bononia Sound Machine ha saputo imporre negli anni un proprio sound e uno stile personale, risultando ad oggi una delle band più longeve del panorama musicale italiano.Il vasto repertorio di musica Soul, Funk e Disco è in grado di coinvolgere qualunque tipo di platea, spaziando dai classici dei grandi soul singers (Otis Redding, James Brown, Wilson Pickett, Aretha Franklin, Temptations, Four Tops, Marvin Gaye, Blues Brothers ecc.) a brani di leggendarie Funk Band degli anni '70 (Tower Of Power, Earth Wind &Fire, Average White Band, Sly and the Family Stone) passando per la Disco Music più ballabile e sfrenata.L'estro, la precisione e le coreografie di un'inimitabile sezione fiati, il groove e la solidità di una collaudata sezione ritmica, l'anima e la presenza scenica di due straordinari cantanti, uniti ad un repertorio spumeggiante e carico di emozioni, rendono unico ed estremamente coinvolgente lo spettacolo offerto dalla Bononia Sound Machine.2004 - La BMS si aggiudica il primo premio della rassegna "Heineken Summer Kings of Soul" e a dicembre effettua la registrazione del suo primo Cd.2005 - Viene pubblicato il Cd "BLUE INN CAFE’ LIVE". A Novembre la BSM parte per un mini-tour in Inghilterra esibendosi nelle città di Leeds e Harrogate.2006 – La Band partecipa al Porretta Soul Festival e prende parte al Concerto del Primo Maggio a Bologna. Sempre ...
Stefano Mirandola
Inizia all’età di 12 anni lo studio della chitarra classica, a cui affianca poi il jazz seguendo, tra gli altri, i seminari di Jim Hall, JoeDiorio e PatMetheny. Approfondisce poi la conoscenza della chitarra finger-picking, brasiliana e flamenca. Si dedica allo sviluppo di tecniche chitarristiche originali, che espandono le possibilità espressive dello strumento. E’ compositore SIAE dal ’86. E’ laureato in ingegneria elettronica; risiede e insegna a Bologna.Comincia l'attività musicale nel ’74 con il gruppo pop-rock “Apparato del Golgi” e prosegue con i “Naphta” (rock-jazz). Forma poi due gruppi jazz: “Mani Jazz Group” e “M.O.S.S. Quartet”, con cui partecipa, tra l’altro, a tournée in Europa e per i quali compone numerosi brani.Nel ’91 costituisce, con Guido Premuda, un duo di chitarre acustiche, che propone un repertorio di composizioni originali; oltre a numerosi concerti ed alla partecipazione a rassegne di chitarra acustica, il duo ha all’attivo la pubblicazione del CD “Vagogirando”, 1997.Dal ’92 si esibisce anche come solista, con un repertorio di composizioni ed arrangiamenti originali; dalle corde di nylon e di metallo delle sue chitarre emergono sonorità classiche, jazz, flamenco, etniche e l’utilizzo di tecniche chitarristiche personali. Ad aprile 2003 pubblica il CD di chitarra solista ...
Leo di Angilla
Ha collaborato con: Jovanotti, Mike Patton, Tiziano Ferro, Elisa, Ornella Vanoni, Gemelli Diversi, Roy Paci e Aretuska, J-Ax, Anna Oxa, Arto Moreira, Ricky Gianco, Andrea Braido, Marco Paolini.Ha registrato nei dischi di: Adriano Celentano, Gianni Morandi, Tiziano Ferro, Max pezzali, Gemelli Diversi, Luca Madonia, Andrea Braido, Pitura Freska, Paul Rojas, Vanesa Martin.Produce e pubblica dischi di musica elettronica e percussioni dal 1996, e dal 1995 conduce un'intensa attività didattica.
Alfredo Golino
Alfredo Golino è napoletano per nascita e background musicale. Napoli può essere considerata la culla della concezione ritmica italiana, e la sua significativa tradizione musicale ha dato i natali a molti musicisti di successo come Alfredo. Sotto la guida di suo padre Antonio Golino, che è stato anche il suo insegnante, la carriera di Alfredo è iniziata molto presto. Già all’età di 17 anni si esibiva alla base NATO, accompagnando artisti americani in visita in Italia, mentre suonava in numerose produzioni televisive per la RAI di Napoli. Di seguito entrò a far parte della prestigiosissima orchestra RAI, dove molti dei più talentuosi musicisti e direttoi italiani hanno avuto modo di esprimere il loro talento.In seguito, Alfredo ha collaborato con alcuni dei musicisti più noti in Italia; all’età di 18 anni, ha lasciato Napoli per Roma per lavorare con Armando Trovaioli, che lo ha coinvolto in tutti i progetti cinematografici o televisivo a cui ha lavorato. Mentre era a Roma, ha iniziato a lavorare per importanti etichette discografiche come la RCA in una lunga serie di produzioni e concerti.Nel 1980 ha vinto un concorso per entrare nell’orchestra RAI di Milano. Dopo essersi trasferito lì, Alfredo ha subito acquistato la fama di musicista versatile e dal talento incredibile. Accanto alla carriera legata all’orchestra RAI, Alfredo ha avuto modo di esibirsi ...
Tystnaden
I Tystnaden sono una band Death metal con influenze Gothic metal formata a Udine nel 1998. I Tystnaden si formano nel 1998 grazie a Marco Di Castri (basso), Cesare Codispoti (chitarra), Federico Grassi (chitarra) e Nestor Borgo (batteria), che affascinati dal metal scandinavo (Dark Tranquillity, In Flames, Sentenced) mettono alla band un nome svedese TYSTNADEN (silenzio).Nel 1999 entra nel gruppo Laura De Luca, questo permette un'evoluzione nel loro stile accostando una voce femminile alla tipica Voce Death maschile, accostando atmosfere Gothic metal.Nel 2000 registrano il primo demo Tystnaden (contenente due tracce), poco dopo la registrazione però il cantante Giovanni Garimoldi e il batterista Nestor Borgo lasciano la band per motivi personali, e vengono sostituiti da Alberto Iezzi alla batteria e Lorenzo Frascaroli alle tastiere e voce growl.Nel 2003 pubblicano il secondo demo Fragments che riscuote abbastanza successo sorprendendo gli stessi componenti del gruppo, e fa firmare alla band un contratto con la Limb Music Products.Nel 2006 esce il primo album della band Sham Of Perfection. Contestualmente all'uscita dell'album anche uno dei fondatori del gruppo Marco Di Castri lascia la band per motivi personali e viene presto sostituito da ArturSahakjan, già session-man nei Tystnaden durante i mesi antecedenti la partenza di Marco.Dopo un'intensa attività di promozione di Sham of Perfection, i Tystnaden cominciano a comporre ...
Luca Pedroni
Classe 1979, dopo aver affrontato gli studi classici in Conservatorio, si concentra sulla musica moderna jazz e blues perfezionandosi al Centro Professione Musica di Milano . Da qui rivolge la propria attenzione ai generi musicali diversi- rock, metal, funky ,blues, ska. Nel 2005 esordisce con il primo lavoro solista “Ottobre”,cd autoprodotto e inciso presso lo studio milanese di Pietro Nobile. Entra a far parte dei chitarristi acustici dell’ADGPA, diventa endorser degli amplificatori Schertler , recensioni del suo cd e interviste appaiono su diverse riviste di settore. Nel dicembre 2008 vede la luce il suo secondo lavoro discografico “A differentwavelength” cooprodotto da Pietro Nobile , una ricerca compositivo-esecutiva focalizzata su una visione polifunzionale e stratificata della chitarra . Nel 2009 partecipa in qualità di ospite al programma musicale televisivo Village Festival in onda su Sky. Nello stesso anno collabora alla sonorizzazione di “Varese Città Giardino” , film-documentario sulle bellezze paesaggistiche del capoluogo lombardo, girato negli anni ’20 e donato alla Provincia di Varese. Effettua il primo clinic tour italiano per la Schertler nei maggiori negozi di musica d’Italia e in prestigiose Scuole di ...
Dado Sezzi
Dal 1976 ad oggi ha collaborato in formazioni musicali di diverso genere, con artisti locali, nazionali e internazionali fra i quali: In ambito Rock: BAMBY FOSSATI & "I Garybaldi";"PAOLO BONFANTI Blues Band", SADIST, PICCHIO DAL POZZO. In ambito Jazz-Rock: "BOB CALLERO Stick Band"; "SCALINOSCALENO"; "HAMMER'S HEAD"(Arena-Braido-Scopaz-Sezzi); “DUDA'” (con G.Branca, D.Borotti, F.Vernizzi e R.Puggioni). In ambito Jazz: "BIG BAND - SCUOLA JAZZ di QUARTO" (Ge), “GREAT NACO ORCHESTRA“ (Laigueglia SV), "DONNE in JAZZ" (trio vocale + band), "GIANGI SAINATO TRIO"(Callero-Sainato-Sezzi), "ARMANDO CORSI group", RICCARDO BARBERA, DIEGO BOROTTI, MICHAEL CAMPAGNA, CLAUDIO CAPURRO, FAUSTO FERRAIUOLO, RICCARDO FIORAVANTI, PIERO LEVERATTO, CLAUDIO LUGO, GIAMPIERO LO BELLO, ALESSIO MENCONI, GABRIELE MIRABASSI, MAX ROLFF, MASSIMO SAMMI, CLAUDIA SANGUINETI, DANILA SATRAGNO, ANNA SINI, GIANLUCA TAGLIAZZUCCHI, FABIO VERNIZZI. In ambito Classico-Contemporaneo: "ORCHESTRA LABORATORIO", "ENSEMBLE di PERCUSSIONI" e “ORCHESTRA di FIATI” del Conservatorio di Alessandria, "PIERROT ENSEMBLE" (di Enrico Viberti), “IMPRESSIVE ENSEMBLE” (di Claudio Lugo). In abito Folk: "I SUONATORI delle QUATTRO PROVINCE", “ENERBIA”, “MIRDDYN”, “BIRKIN TREE”. In ambito ...
Carlo Guaitoli
Nato a Carpi (Mo), si è diplomato al Conservatorio di Verona sotto la guida di Loretta Turci, proseguendo la sua formazione artistica con Sergio Perticaroli all'Accademia di Santa Cecilia di Roma e al Mozarteum di Salisburgo. Ha debuttato giovanissimo con l'Orchestra dell'Arena di Verona e nel 1992 ha vinto il Concorso "E. Porrino" di Cagliari, intraprendendo un'intensa attività concertistica nei principali centri musicali italiani. Negli anni successivi si è imposto a livello internazionale, affermandosi ai primi posti in alcuni tra i più prestigiosi concorsi internazionali: "A. Casagrande" di Terni, "International Music Competition of Japan" di Tokyo, "F. Busoni" di Bolzano, "Città di Porto", "A. Rubinstein" di Tel Aviv, "Unisa International Music Competition" di Pretoria.La sua attività concertistica lo ha portato a suonare in Europa, Giappone, Cina, Stati Uniti, Canada, Israele, Sud Africa, dove è stato ospite di importanti teatri e festival musicali, tra cui l'Auditorium Parco della Musica e l'Istituzione Universitaria dei Concerti di Roma, Società dei Concerti e Università Bocconi di Milano, Teatro Ponchielli di Cremona, Teatro Filarmonico e Teatro Nuovo di Verona, Teatro Bellini di Catania, Teatro Regio di Parma, Teatro Valli di Reggio Emilia, Ruhr Piano Festival, Mozarteum di Salisburgo, Teatro Real di Madrid, ...
Tosin Abasi
Tosin Abasi (Washington, 7 gennaio1983) è un chitarristaprogressive metalstatunitense.È il chitarrista del gruppo progressive metal Animals AsLeaders. È noto per il suo ampio uso del tapping a due mani e di chitarre a 8 corde.Prima di formare gli Animals AsLeaders, faceva parte dei gruppi metalcore PSI e Reflux.Dal 2011 è membro anche del gruppo T.R.A.M, formato dal chitarrista Javier Reyes (con lui anche negli Animals AsLeaders), il batterista dei SuicidalTendencies, Eric Moore e l'ex membro dei Mars Volta, AdriánTerrazasGonzález. Il nome del gruppo è formato dalle iniziali dei cognomi dei membri (Terrazas, Reyes, Abasi e Moore).
Elio Rivagli
Torinese di nascita, Elio è considerato uno dei migliori batteristi sul panorama nazionale.Comincia i suoi studi in Italia per poi spostarsi in America dove comincia a definire il suo drumming pulito e preciso. Rientrato a Torino, negli anni 80 accompagna grandi Jazzisti italiani e fonda il Milestone Quartet .Vanta collaborazioni con i migliori artisti con i quali ha suonato in studio e dal vivo tra cui Claudio Baglioni, Ivano Fossati, Mia Martini, Renato Zero, Eros Ramazzotti, Francesco de Gregori, Loredana Bertè, Marcella Bella, Marco Armani, Fiorella Mannoia, Elisa, Rossana Casale, Cesare Cremonini, Claudio Sanfilippo, Tazenda, Grazia Di Michele, Marcello Pieri, Eugenio Finardi, Enrico Ruggeri, Luigi Grechi, Slep and the red house, Tony Melillo, Vincenzo Zitello, Radio Fiera, Teresa De Sio, Roberto Vecchioni, Ornella Vanoni, Ron, Aleandro Sanz, Fabio Concato, Massimo Di Cataldo, Andrea Salieri, Justin Haward ( Moody Blues), Miyazawa Kazufumi, Fabrizio De André, Cristiano De André, Carlo Fava, Armando Corsi, Graham Gouldman, Gatto Pancieri, Giorgio Gaber, Articolo 31.
Ivano Icardi
Ivano Icardi è un grande chitarrista e produttore musicale. Nato nel 1975, inizia a suonare all'età di 5 partecipando e vincendo diversi importanti concorsi nazionali per chitarristi.Come produttore ha partecipato a diversi Album vincitori di Platinum Awards e collabora attivamente con: EMI, Warner, Sony e Universal.Come compositore ha lavorato con le principali aziende televisive quali: Rai, Mediaset, La7, MTV, Sky, Magnolia, Walt Disney, 20 Century Fox.Negli ultimi dieci anni, Ivano ha lavorato a circa 3000 canzoni, e la maggior parte di esse è stata pubblicata in tutto il mondo.Inoltre, in qualità di direttore artistico e arrangiatore, collabora con le strutture più all'avanguardia nel campo della registrazione audio, questa attività e la partecipazione live, gli ha permesso di lavorare con alcuni dei migliori musicisti e produttori di tutto il mondo.
Davide Ragazzoni
Davide Ragazzoni (Venezia, 24 maggio1958) è un batterista italiano con all'attivo collaborazioni con artisti importanti nel campo del jazz e della musica d'autore italiana.Inizia la sua carriera nell'attivissimo ambiente jazz del Veneto dei primi anni ottanta suonando tra gli altri con i compianti Massimo Urbani e Bicio Caldura con cui ha fondato il gruppo "Jazz Forms", poi con i fratelli Tonolo e altri musicisti che sarebbero diventati in seguito jazzisti di fama. Le sue collaborazioni con la musica italiana iniziano con tour e dischi con Patty Pravo poi a seguire con Baccini, Riondino e altri. Suona in molti concerti con il virtuoso della chitarra Andrea Braido.Suona in tour e realizza incisioni con Enzo Jannacci nella band diretta dal figlio Paolo con il quale ha anche realizzato dischi e colonne sonore. Collabora da molti anni con Angelo Branduardi in importanti Tour Europei nei più prestigiosi teatri, dischi, apparizioni in tv show in tutta Europa, partecipa alla realizzazione dell'album pluripremiato L'infinitamente piccolo .Endorser internazionale delle batterie Ludwig, pelli e percussioni Remo, bacchette VicFirth, piatti e gong Paiste.Didatta riconosciuto lavora in scuole di musica, scrive per giornali specializzati ed è docente di Batteria presso il Dipartimento Jazz del conservatorio statale "A.Buzolla" di Adria.
Filippo Mignatti
Mi chiamo Filippo Mignatti sono nato il 25 gennaio del 1969 e sono di Bologna.Mi sono avvicinato alla musica all’età di 10 anni grazie alla radio, in particolare Rete Centrale 98.5 FM, e a Stefano Conti (Dj dell’albergo dove andavo in vacanza al mare). Ad 11 anni, condizionato dalla musica da discoteca, mi vengono regalati i “piatti Technics” e comincio a fare con passione e dedizione il DJ comprando con le varie “paghette” centinaia di dischi (di ogni genere). Crescendo la passione per la musica in tutti I suoi generi decido di cominciare a suonare “per davvero” uno strumento. All’età di 19 anni, avendo provato una batteria a casa di un compagno di merende, decido di cominciarne lo studio lasciando definitivamente l’attività (svolta solo per diletto) del DJ.Ho studiato per 3 anni con il maestro Ubaldo Rivi, per 1 anno con il maestro Massimo Cappa, ho avuto saltuari incontri con il maestro Mauro Gherardi, ho frequentato nel 1994 il seminario di Siena Jazz (corso massimo livello), ho seguito seminari con tutti i batteristi più importanti.Sono stato semiprofessionista dal 1994 al 2001 svolgendo un’attività di antiquario parallela a quella di musicista. Dal 2002 sono diventato professionista ampliando ulteriormente le mie esperienze in ogni ambito.Fin dall’inizio ho avuto la fortuna di collaborare con numerosi artisti in ambito pop, rock, ska, ...
Bruno Farinelli
Bruno Farinelli è nato a Bologna il 29/11/1975 ed inizia a suonare la batteria all'età di tre anni.La prime esperienze professionali iniziano fin da giovanissimo con sostituzioni nell'orchestra del padre Piergiorgio Farina, e parallelamente, con collaborazioni in alcune band underground della sua città.Nel 1992 prende vita il quartetto jazz del padre e Bruno ha così modo di collaborare con alcuni giovanissimi talenti oggi importanti realtà del jazz italiano: Teo Ciavarella, Alessandro Altarocca, Nico Menci, Felice del Gaudio e Paolo Ghetti.Dal 1994 al 1999 è insegnante di batteria presso la scuola Music Studio.Nel 1996 inizia a collaborare con il produttore Leo Z, maturando un'ottima esperienza in studio di registrazione.Dopo aver suonato per un breve periodo con la cantante Mariadele (1997) e con la band Mazapegul (1998), nel 1999 successivamente alle registrazioni dell'album Asile's World, entra a far parte della band di Elisa. Questa esperienza lo porterà a suonare in tutti i maggiori festival italiani come MTV Day, Heineken Jammin Festival ecc.. e in tutte le più importanti trasmissioni televisive nazionali oltre che in alcuni dei clubs più importanti d'Europa.Sempre nel 1999 inizia la sua collaborazione come insegnante presso la scuola Music Academy 2000.Dal 2003 ad oggi suona con Andrea Mingardi e contemporaneamente collabora in maniera continuativa con altri ...
Michelangelo Piperno
Michelangelo Piperno, comincia molto presto lo studio della chitarra; consegue il compimento inferiore (V anno) in chitarra classica sotto la guida del Maestro Bruno Battisti D'Amario, presso il Conservatorio S.Pietro a Majella di Napoli, e si dedica, poi, allo studio della chitarra blues e jazz. Si perfeziona sotto la guida del jazzista Enrico Bracco e comincia precocemente un'intensa attività concertistica in formazioni jazz e blues; ha collaborato, infatti, con i gruppi "NothingBut Blues", "Lavori in Corso", "Heart and Soul" , "Unico Modo", ed al fianco di artisti come Roberto Ciotti, Alex Britti (Rai 2 "Ottavo Nano"), Pino Marino, Mauro Pagani ed altri, esibendosi in numerose manifestazioni musicali internazionali e nazionali come "Rocce rosse" in Sardegna, Premio Ciampi, Testaccio Village a Roma,e palchi come l'Idroscalo di Milano, il Teatro Valle di Roma, Teatro D'Annunzio di Pescara, ed altri. Ultimamente si è esibito per i più prestigiosi locali romani, come il Big Mama, presentando brani originali da lui composti e standards jazz con il gruppo da lui fondato "All of me". Come compositore si è dedicato alla musica di commento per documentari televisivi, per spettacoli teatrali e nel 2003, con la collaborazione di artisti come Lucrezio de Seta, ha inciso il CD "Joe Giallo e tutto swing". Recentemente ha pubblicato il Cd "All of ...
Paola Venturini
Paola Venturini, nata a Cagliari nel 1967 e trasferitasi presto in Toscana, è un'artista eclettica e di grande energia con spiccate doti di originalità che ha riscosso la simpatia e il plauso di un vasto pubblico sia in Italia che all' estero. Dotata di brillante creatività e musicalità si avvicina all'arte della musica all'età di cinque anni, venendo definita e valorizzata come un grande talento.Ha suonato autodidatticamente per molti anni e successivamente ha intrapreso accurati studi tecnici, armonici e teorici di Chitarra, Basso, Canto, Contrabbasso presso l'Accademia Nazionale Siena Jazz, l'Università della Musica di Roma, il Conservatorio per gli studi classici, affinando sempre più la sua capacità espressiva fino ad oggi ed emergendo nel panorama musicale ed artistico internazionale con un Progetto di grande impatto e molto apprezzato dal titolo "PAOLA VENTURINI BASS&VOICE SOLO" da lei iodeato all' avanguardia nel 2000, che ha riscosso un grande successo e cui molti si sono ispirati.Ha prodotto nel 2009 insieme a Trace Elliot e G&L due suoi DVD “PAOLA VENTURINI BASS&VOICE SOLO” (standard jazz e cover) e “AVE MARIA di F. Schubert “ (un suo Arrangiamento per Basso e Voce Solista) con Tour 36 Date e Presentazione al NAMM di Los Angeles e MusicMesse di Francoforte. Nel 2013 è uscito il suo disco “Me and My Bass” dove per la ...
Paolo Bertorelle
Ciao a tutti, mi chiamo Paolo Bertorelle!!! Quasi vent’anni di musica, esperienza e didattica. Errori, riflessioni, punti di vista cambiati e ricambiati, feed back con musicisti ed allievi di tutte le età e infine la ricerca di migliorarsi continuamente come musicista e non solo come batterista. Il mio attuale drumming deve essere considerato esclusivamente al servizio della musica e assolutamente al di fuori di inutili eroismi batteristici. E’ come il cerchio di Giotto, in fin dei conti, la ricerca della perfezione dove la perfezione non può esistere e per questo maggiormente fascinoso… un primo ciclo della vita si chiude e lascia il posto ad una crescita personale ed artistica rivolta a ciò che veramente conta nella musica, si ritorna alle origini e ci si rende conto guardando nella propria "scatola dei ricordi" che lo spirito iniziale che si ha da neofiti è esattamente quello che si deve avere da esperti, non più inutili sofismi volti ad altrettanto inutili esibizioni di virilità strumentale ma bensì la serenità di non dover dimostrare nulla se non che grazie al proprio groove ed alla propria sensibilità musicale una canzone può diventare bellissima! Sono nato a Padova il 18 novembre del 1974, e sono cresciuto in un paese piccolo e ricco di campagna, ho scoperto la musica e la batteria grazie ai vinili che giravano per casa acquistati dagli giovani ...
Enrico Santacatterina
Nato a Padova nel Giugno 1962,inizia a suonare a sei anni, opera nel settore musicale dall'83 sia in qualità di strumentista che di arrangiatore e può contare diverse collaborazioni Italiane ed Internazionali. Inizia la sua carriera discografica con il suo gruppo FARD, pubblicando diversi singoli di successo con le case discografiche EMI e CGD, fra tutti "Chiamami da Tokyo" è quello che raggiunge la maggiore popolarità anche grazie a numerose apparizioni televisive : Festivalbar, DeeJayTelevision, Discoring, Videomusic, per citarne alcune. Contemporaneamente svolge una intensa attività di session man e turnista che, alla fine degli anni ottanta lo ha visto ospite in centinaia di incisioni spaziando dalla musica dance al rock al blues. L'esperienza maturata suonando a fianco di produttori di livello internazionaledel calibro di Farina & Crivellante, lo porta a cimentarsi anche nella veste di produttore discografico, collaborando con la prestigiosa etichetta GALA, in Italia e con LabelBleu e Verve in Francia. Nel settore Jazz Italiano, ha prodotto e pubblicato numerosi CD tra i quali quelli di Enrico Rava, Roberto Gatto, Maurizio Giammarco, Franco D'Andrea, Umberto Fiorentino, Francesco Bruno, Nico Stufano, Enrico Pierannunzi, Romano Mussolini,( con quest'ultimo ha suonato in due diverse tournees ). Sempre per Gala Records ha prodotto il doppio cd “Ci ritorni in mente” raccolta ...
Coming soon...
ANGELS & DEMONSBALDACCINI MAXCATINACCIO MARCODI MAGGIODI TULLIO GIORGIOFASANO GAETANOHORIZONIL CILEIMPARATO GIOVANNIMARZO CARLOMINGARDIPIA TUCCITTOPOWER FRANCERSRIOSTADIOTRAVERSA NICOLA
MUSIC ITALY SHOW 2013
Music Italy Show è il grande evento che si rivolge a tutti gli appassionati ed ai professionisti del mondo della musica per offrire loro un’esperienza unica a 360 ° che tocca tutte le esperienze del fare musica. Tre grandi aree ognuna legata ad un aspetto della musica:
- LISTEN gli spazi nei quali la musica ed i suoi protagonisti si potranno ascoltare ed incontrare
- PLAY la grande esposizione che offrirà a tutti i visitatori di Mis l’opportunità di suonare e provare le ultime novità in fatto di strumenti e soluzioni per il fare musica;
- BUY : lo spazio outlet nel quale i distributori ed i produttori venderanno direttamente ai visitatori i loro prodotti.
LA PAROLA AI PROTAGONISTI
“Alcuni protagonisti dell’edizione 2013 di MIS evidenziano il valore della manifestazione”.
Leggi le interviste a:
- Stelvio Lorenzetti (Eko Music Group)
- Nicola Zucchino (Yamaha Italia)
- Patrizia Bauer (M.Casale Bauer)
- Claudio Formisano (DismaMusica)
Leggi >>
“Sintonizzati con MIS”
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